文/ 陳仲賢
2019年7月,由台北當代藝術館所推出的《少年當代—未終結的過去進行式》一展中,所延攬的討論議題相當廣闊,著重在於台灣藝術史上的史觀重構與再釋,然而在這麼的新史觀與其論述架構底下,似乎與目前所謂「重建台灣藝術史」的整合方針有著共同的指向;因而,此展在第一個展間所做出的定錨點,便是與過往其他歷史命題為取向的展覽有些區別,採取倒序的歷史時間軸來爬梳台灣文化歷史的變革,其中主要聚焦於於台灣在1980年代前後,所歷經內部外局勢,偕以學者、藝術家與藝評家等的複合角度,以口述考察的方式來深究如美術現代化、鄉土運動等的一手資料,且以時下流行於網路社群軟體中,圖文所常用的標點符號「#」(Hashtag),其特殊功能是作為關鍵字的連結使用,使用者亦能透過點選此符號所標記的關鍵字,進一步連結各篇獨立的同樣標註「#」的關鍵圖文,以此串連形成一個由「#」所組織出的鍵結網絡;此展區可以感受到展示手法上的細膩外,在實質上能輔助觀者在面對龐雜的論述核心前,得以掌握大致的脈絡。
梅丁衍的《少年台灣》如實地重現台灣戰後時期的物質文化,展間內部以復古式的空間建構下,營造出當時政治、經濟、外交、文化與諸種產業形式的社會氛圍,在此以後設觀點來整理彼時所群聚出的時代狀態,以台灣當代人文的檢視角度來切入,提供觀者自由選取與自身可共鳴的可見物質。
郭俞平《她想蓋的房子》的創作來源主要是建構在自己生命歷程中的再探,藝術家回溯至童年時期對於外公家牆面的異想,作品中搭配著各類現成物,可見猶如超現實的物件拼組於粉嫩漆色的磚牆上,引領觀者共同匯入了藝術家追逐自身的家族記憶,轉譯關於自身生命經驗與歷史脈絡間的相對關係。
藝術家王逸帆的《洞兩洞六》是藉極度戲謔的短劇方式,來呈現台灣男性服從兵役過程中的各種荒謬,看見絕對服從來自於絕對空洞的命令形式下形塑;然而,台灣現今實行的兵役制度已有大幅度的改變,如替代役制度的出現與役期的縮短等,但是其中絕對服從的核心卻從沒被抹滅過,係成為台灣多數男性所認知到的不成文規定,如此梯數威嚴,所謂學長學弟抓交替的心態,持續到今日還仍然穩定作動著。
張君懿《這很簡單我也會》的錄像作品中,透過七位台灣當代藝術家的交叉口述,透過同樣的述說頻率,來簡略地描述彼此創作的形式與內容,最終在稍微帶有諷刺挑釁意味的「這很簡單我也會」做結,來表露出作品可見形式上的簡單,並不等同於作品內質的思考也同樣地淺薄,間接回應當今對於當代藝術於創作形式與內容上的質疑與挑戰。
陳泓易的《藝術法則》作品節錄出三位台灣1980年代知名作家(三毛、瓊瑤、廖輝英)的著作詞句,並以文字交互參照的方式,來直接引述台灣當代藝術評論與小說之間的密切連結;更進一步地來說,輾轉於藝術家的本位思考中,其認為台灣藝評結構上的匱乏與本質上的空泛,原因是藝術的知識生產來自於文學的啟蒙基底,而導致後端形式上才有著如此同質性的表現樣態。
《理想房屋》作品模擬了出一個復古年代的房屋代售現場,並營造出台灣1950年代至1990年代間的公寓模組,並且以精美的簡介標語與其樣品屋的展示,來呈現出台灣戰後時期迄今住宅形式的變革,同時間也能見證台灣過往經濟起飛的黃金年代;而回首於台灣現今在高房價的時代下,居住逐漸成為一個遙不可及的理想,在這些基本的生活基礎上,成為當今台灣社會大眾不得不去妥協的生存條件。
《理想房屋》作品模擬了出一個復古年代的房屋代售現場,並營造出台灣1950年代至1990年代間的公寓模組,並且以精美的簡介標語與其樣品屋的展示,來呈現出台灣戰後時期迄今住宅形式的變革,同時間也能見證台灣過往經濟起飛的黃金年代;而回首於台灣現今在高房價的時代下,居住逐漸成為一個遙不可及的理想,在這些基本的生活基礎上,成為當今台灣社會大眾不得不去妥協的生存條件。